Acht Studioalben der äußerst beliebten britischen Rockgruppe. Das ursprünglich 1967 veröffentlichte Album mit den Klassikern „With a Little Help From My Friends“, „Lucy in the Sky With Diamonds“, „When I'm Sixty-Four“ und „A Day in the Life“ wurde hoch gelobt von Kritikern für seine Innovationen in Produktion, Songwriting und Grafikdesign, für die Überbrückung einer kulturellen Kluft zwischen Popmusik und hoher Kunst und für die Bereitstellung einer musikalischen Darstellung seiner Generation und der zeitgenössischen Gegenkultur. Rezension Die Aufnahme dauerte 129 Tage, zwischen Herbst 1966 und Frühjahr 1967, und sie veränderte die Welt. Die Lonely Hearts Club Band von Sgt Pepper mag unter einer Lawine von Übertreibungen fast verschwunden sein, aber wenn es einen Grund gibt, warum dieses Album den Test der Zeit besteht, dann ist es, weil seine Summe größer ist als sein Ganzes. Nach fünfmaligem Hören werden die meisten Leute es als Suite kennen, auf die „Lucy in the Sky with Diamonds“ immer „With a Little Help from My Friends“ folgt. Und es wird immer so sein. Der Grund dafür, dass es 129 Tage gedauert hat, das Album zusammenzusetzen, liegt nicht an der Nachsicht der Band – im Gegenteil, die Beatles waren während ihrer Studiosessions äußerst diszipliniert. Das liegt einfach daran, dass es damals lange gedauert hat, ein so komplexes Album zum Erfolg zu führen. Diese Jungs haben nicht nur Songs aufgenommen; Im Laufe der Zeit erfanden sie das Zeug, mit dem sie diese Platte machen wollten. Aber mit George Martin und seinen Jungs aus dem Hinterzimmer an der Seite kam das psychedelische Fabergé-Ei, das schließlich am Vorabend des Summer of Love gelegt wurde, so deutlich zum Ausdruck, dass es die Art und Weise, wie wir aufgenommenen Ton hörten, für immer veränderte. Sgt Pepper's… ist gleichzeitig warm und vertraut, aber dennoch wild und seltsam; gemütlich und englisch mit einem sehr empirischen Blick auf die Exotik des Ostens (man beachte George Harrisons unterschätztes Within You Without You). Mit der von Peter Blake unterstützten Edwardiana gedreht, war es auch so modisch, wie es nur sein konnte. Es war auch ein Veröffentlichungsschlüssel im Kanon der Konzeptalben, das eine eigene Alter-Ego-Mythologie beinhaltete und sich vor allem mit den drängenden Anliegen ihrer Generation beschäftigte, nämlich der Frage, wie man in den Vorstädten der 60er Jahre höhere Bewusstseinszustände erreichen kann. Es ist gespickt mit der charakteristischen Hassliebe der Beatles mit dem Establishment, als ihr eigenes Leben plötzlich und ohne Umschweife gegen das Leben der plappernden Klassen gedrängt wurde, zusammengefasst in She's Leaving Homes Schlag gegen die heterosexuelle Elternschaft, Lovely Rita's Andeutung sexueller Abweichung und A Die indirekten Anspielungen von Day in the Life auf umgehauene Busse in der Hauptverkehrszeit. Dennoch ist das alles weit entfernt von der Militanz ihrer amerikanischen Kollegen. Paul McCartneys „When I'm 64“ ist pure Nostalgie für das goldene Zeitalter seiner Eltern, das ihnen genommen wurde. Dabei geht es weniger darum, die Marmelade herauszuwerfen, sondern eher darum, sie zur Teezeit auf Scones zu verteilen. Doch das Revolutionäre war der Klangteppich, der die Ohren umhüllte und den Zuhörer in andere Sphären entführte. Da war der Kinderreim-Surrealismus von „Lucy in the Sky…“, die verrückten Calliopes von „Being for the Benefit of Mr Kite!“ und natürlich die lysergische Collage von A Day in the Life, die in ihrem endlosen Schlussakkord den Sinn des Lebens verspricht. Und es klingelt auch heute noch. --Chris Jones Dieser Link führt Sie in ein neues Fenster